Episodio 78 de «La Evolución del Arte» (Sanatın Evrimi), preparado en colaboración con la Galería de Arte Evrim, el Portal de Noticias de Turquía y Mikado Communication, contó con el artista y educador Ender Dandul como invitado de la presentadora Günsu Saraçoğlu. En una conversación sincera, compartió su trayectoria artística de más de 40 años, sus experiencias como educador y su profunda perspectiva sobre el arte.
La Herencia Docente Familiar y los Primeros Pasos en el Arte
Ender Dandul habló del sentido de responsabilidad que le inculcó ser hijo de unos padres maestros egresados de los Institutos de Pueblo. Enfatizó que, aunque su familia fue inicialmente cautelosa con su camino artístico, las palabras de su madre: «Haz lo que amas», se convirtieron en su principio rector. Señaló que luego supo del interés de su padre por el arte y expresó que continúa la misión familiar de educar.
Años de Academia: Dibujo, Textil y Disciplina
Dandul describió sus años en la Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul (ahora Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan) como «años que recuerda con nostalgia». Explicó cómo la educación que inició en la departamento de textil nutrió su comprensión del color, la textura y el patrón. Enfatizó que la formación que recibió de académicos como Edip Hakkı Köseoğlu, Nurullah Berk y Sabri Berkel formó la base de su arte.
La Docencia y la Metáfora de los «Vidrios Rotos»
Al hablar de sus experiencias docentes en la universidad, Dandul subrayó el dicho: «El camino del artista está lleno de vidrios rotos». Se refirió a las dificultades de ser artista, la lucha con el sistema y la importancia de mantenerse firme. Señaló que guía a sus estudiantes no solo técnicamente, sino también en su viaje de originalidad y descubrimiento personal.
Libros Infantiles e Ilustración: Inocencia y Sencillez
Mencionando su paso por la industria editorial, Dandul dijo que le dio un lugar especial a las ilustraciones de libros infantiles, expresando que este proceso le inspiró en cuanto a sencillez y simplicidad. Declaró que su sentido de responsabilidad hacia los niños y el vínculo emocional que estableció con ellos se refleja en sus obras.
Dibujo, Color y Búsqueda Interior en la Pintura
Considerando el dibujo como la base de la pintura, Dandul declaró que su paleta de colores cambia según su ritmo interno. Puso ejemplos de cómo se inspira en los ciclos de la naturaleza y en los colores de un naranjo. Dijo que no usa bocetos al pintar, sino que el diálogo que establece con el lienzo lo guía. Expresó que los rastros mitológicos y tradicionales en sus obras surgen de un flujo interior, más que de una elección consciente.
Música y el Ritmo del Arte
Dandul mencionó que le conmueve profundamente cuando los espectadores dicen sentir la «música» en sus pinturas, y también reveló que toca el bajo en un grupo musical en Foça. Enfatizó la conexión entre la música y el ritmo y el equilibrio en la pintura.
Opiniones sobre el Arte Digital y la Inteligencia Artificial
Refiriéndose también al lugar actual del arte digital y la inteligencia artificial, Dandul declaró: «La pintura debe ser más visible que discutible», expresando que ninguna tecnología puede reemplazar el alma del artista y su trabajo manual. Sin embargo, añadió que también es importante seguir estos desarrollos.
Exposición Retrospectiva y el Legado del Artista
Al hablar de su exposición retrospectiva en el Centro Cultural Cadde Bostan en 2022, Dandul indicó que en este evento, su 37ª exposición personal, tuvo la oportunidad de exhibir cerca de 80 pinturas y más de 20 esculturas. Expresó que las obras y los recuerdos que los artistas dejan tras de sí los vuelven inmortales.
